• À propos

Alain.R.Truong

Alain.R.Truong

Archives de Tag: dragon

A wucai gu-form vase, Shunzhi period, circa 1650

13 vendredi Fév 2015

Posted by alaintruong2014 in Chinese Porcelains

≈ Poster un commentaire

Étiquettes

circa 1650, Collection of Julia and John Curtis, dragon, gu form vase, Shunzhi period, tiger, wucai

1 1-1

A wucai gu-form vase, Shunzhi period, circa 1650. Estimate $40,000 – $60,000. Price Realized $106,250. Photo Christie’s Image Ltd 2015

The tall slender vase, of cylindrical form flaring toward the mouth, is brightly enameled and decorated on the upper register with a scene set against an iron-red diaper ground, depicting a fierce tiger standing in a blue-wash pool, and a sinuous dragon emerging from clouds above in pursuit of a flaming pearl. The scene is set above a band of flowers and rocks and a lower border of pendent lappets, both set on an iron-red diaper ground. The interior of the mouth is enameled with green and yellow rocks with small iron-red flowers. The flat base is unglazed. 15 ½ in. (39.4 cm.) high – Lot 3549

Provenance: Collection of Uno Ranch, Sweden.
Acquired from S. Marchant & Son, Ltd., 2001.
Collection of Julia and John Curtis.

Notes: Images of the dragon and tiger, two of the Four Divinities in Daoism, are known in China since at least the Zhou dynasty (c. 1050-256 BC). (Stephen Little with Shawn Eichman, Taoism and the Arts of China, Chicago, 2000, p. 130) Representing two of the four cardinal directions, East (dragon) and West (tiger), they also symbolize the elements fire and metal. As explained by Little and Eichman, ibid., “In Taoist chemical alchemy (waidan, or “outer” alchemy), the tiger and dragon also represent two of the most powerful elixir ingredients known, lead and mercury, while in the Inner Alchemy (neidan) tradition, the two animals symbolize yin and yang as they are brought together in the inner (human) body through visualization and transformed to create a divine embryonic form of the practitioner. »

For a blue and white Shunzhi period jar from the Curtis Collection on which these two animals also appear, see lot 3551 in the present catalogue.

CHRISTIE’S. AN ERA OF INSPIRATION: 17TH-CENTURY CHINESE PORCELAINS FROM THE COLLECTION OF JULIA AND JOHN CURTIS, 16 March 2015,New York, Rockefeller Plaza

Porcelain bowl with thick walls, Xuande mark and period (1426 – 1436), Ming Dynasty (1368 – 1644)

10 samedi Jan 2015

Posted by alaintruong2014 in Chinese Porcelains

≈ Poster un commentaire

Étiquettes

Blue-and-White, dragon, Jiangxi Province, Ming Dynasty, Porcelain bowl with thick walls, Xuande Mark and Period

1 2 3

Porcelain bowl with thick walls, Xuande mark and period (1426 – 1436), Ming Dynasty (1368 – 1644). Jingdezhen ware, Jiangxi province. Porcelain with cobalt under colorless glaze. Purchase. Accession Number:F1945.35. Freer Gallery of Art and Arthur M. Sackler Gallery © 2014 Smithsonian Institution

Jar with character for « longevity », Jiajing mark and period (1522-1566) , Ming dynasty (1368 – 1644)

10 samedi Jan 2015

Posted by alaintruong2014 in Chinese Porcelains

≈ Poster un commentaire

Étiquettes

Blue-and-White, dragon, Jar with character for "longevity", Jiajing Mark and Period, Ming Dynasty

1 2 3

Jar with character for « longevity », Jiajing mark and period (1522-1566) ,  Ming dynasty (1368 – 1644). Porcelain with cobalt under colorless glaze. Purchase. Accession Number: F1945.36a-b. Freer Gallery of Art and Arthur M. Sackler Gallery © 2014 Smithsonian Institution

A coral Guanyin figure with aura and dragon above her, China, Qing Dynasty, late 19th century

16 mardi Déc 2014

Posted by alaintruong2014 in Chinese works of Art

≈ Poster un commentaire

Étiquettes

coral Guanyin figure, dragon, late 19th century, Qing dynasty

1416393643421174 1416393644328360 1416393653734219 1416393672686010

A coral Guanyin figure with aura and dragon above her, China, Qing Dynasty, late 19th century. Estimation : 15 000 € / 17 000 €. Photo Cambi Casa d’Aste.

h cm 34, gr 822

CAMBI CASA D’ASTE, La Splendeur du Corail Chinois, le 16 Décembre 2014 à 9h30. CASTELLO MACKENZIE – MURA DI SAN BARTOLOMEO 16, 16122 GÊNES.  Contact: Emilie Volka. Tel: 0039 (0) 108395029 – emilie@cambiaste.com

Vase en céladon à motif en relief de dragons, XVIIIème siècle

15 lundi Déc 2014

Posted by alaintruong2014 in Chinese Porcelains, European Sculpture & Works of Art

≈ Poster un commentaire

Étiquettes

celadon, dragon, XVIIIème siècle

1416393672686010

Vase en céladon à motif en relief de dragons, XVIIIème siècle. Estimation : 15 000 € / 20 000 €. Photo Aguttes

(léger accident), il est richement monté en bronze ciselé et doré, à décor rocaille. Les anses raccrochées au col à rubans et agrafes se terminent en dauphin et feuilles de roseaux. La base est ornée de dragons, fleurs et feuillages. Céladon XVIIIème siècle. Monture postérieure. H: 42 cm – L: 27 cm

AGUTTES, Mobilier et Objets d’Art (Neuilly), le 16 Décembre 2014 à 14h. Tel: 01 47 45 55 55.

Rare dragon en jade céladon pâle et rouille, Dynastie Qing, époque Qianlong

07 dimanche Déc 2014

Posted by alaintruong2014 in Chinese Jade

≈ Poster un commentaire

Étiquettes

époque Qianlong, dragon, dynastie Qing, jade céladon pâle et rouille

12 13 14 15 16 17 18 20 21 23 20 25

Rare dragon en jade céladon pâle et rouille, Dynastie Qing, époque Qianlong. Estimation 40,000 — 60,000 EUR. Photo Sotheby’s

sculpté en forme de dragon parmi des nuages stylisés, serrant une perle dans sa patte droite devant lui, le corps sinueux entièrement recouvert d’écailles surmonté d’une crête dorsale en dents de scie, sa tête menaçante aux yeux exorbités en croissant de lune, la gueule ouverte dévoilant ses crocs pointus sous de longues moustaches bouclées, socle en bois (2) – 20,8 cm; 8 1/8  in.

A RARE LARGE PALE CELADON AND RUSSET JADE FIGURE OF A DRAGON, QING DYNASTY, QIANLONG PERIOD, WOOD STAND

PROVENANCE: Collection of Claude Burrard Reboul (1825-1886).
By descent to Colonel Jacques-Frederic Reboul (1863-1937).
Thence in the family by descent.

Sotheby’s. Arts d’Asie. Paris | 11 déc. 2014, 10:30 AM

Hokusai (1760-1849) au Grand Palais

04 samedi Oct 2014

Posted by alaintruong2014 in Exhibitions, Japanese works of Art

≈ Poster un commentaire

Étiquettes

1830-34, « Dans le creux d’une vague au large de Kanagawa », dragon, Encre de Chine et lavis bleu outremer sur papier, Estampe nishiki-e, Hirondelles et hortensias, Katsushika Hokusai, Rouleau vertical sur papier, Tableau des mœurs féminines du temps, Tigre regardant la lune, Vers 1792-1794, vers 1832-1834

Hokusai au Grand Palais : Affiche

PARIS – Cette exposition est réalisée par la Réunion des musées nationaux – Grand Palais et the Japan Foundation.

L’exposition sera découpée en deux volets afin de garantir la bonne conservation des oeuvres les plus fragiles. Le propos général et le parcours scénographique resteront les mêmes, mais une centaine d’oeuvres sera remplacée en cours d’exposition : les estampes seront remplacées par des estampes équivalentes, souvent issues de la même série ; les peintures sur soie et sur papier seront interverties avec des oeuvres de nature et de qualité comparables. Cette opération nécessitera 10 jours de relâche entre le 21 et le 30 novembre 2014.

Un artiste emblématique
Grâce à la série des Trente-six vues du Mont Fuji et en particulier à la Grande Vague, Katsushika Hokusai (1760 – 1849) est sans doute aujourd’hui l’artiste japonais le plus célèbre dans le monde. S’il a déjà eu les faveurs de nombreuses expositions, c’est néanmoins une monographie d’une ampleur tout à fait inédite que propose le Grand Palais.

Hokusai et la France
De Félix Bracquemond à Émile Gallé, en passant par Edmond de Goncourt, les artistes et écrivains français jouèrent un rôle déterminant dans la redécouverte de l’art de Hokusai à la fin du XIXe siècle ; leur intérêt pour cet artiste alors peu considéré dans son Japon natal contribua fortement à la diffusion du japonisme dans les arts européens. Nombreux furent notamment les artistes qui puisèrent des motifs dans les 15 volumes de Hokusai Manga, ainsi qu’en témoignent de nombreux dessins, estampes et objets d’art.

Hokusai Manga
OEuvre-phare dans le travail de Hokusai, cette anthologie de croquis fera l’objet d’une présentation inédite et tout à fait exceptionnelle, à l’occasion du bicentenaire de la publication du premier de ses quinze volumes. Conçus comme des manuels à l’usage des jeunes artistes, ces mangas constituent une sorte d’encyclopédie du vivant et de la vie quotidienne du Japon de l’époque d’Edo.

Hokusai, le « fou de dessin »
Dépassant les clichés et les images les plus emblématiques, l’exposition met en lumière la vie et l’oeuvre de cet artiste extrêmement prolifique, qui changea d’identité artistique à de multiples reprises au cours de sa longue carrière. Peintre, dessinateur, graveur, Hokusai produit durant sa longue vie des milliers d’oeuvres dont la qualité n’a d’égale que la diversité : portraits de courtisanes ou d’acteurs de kabuki, scènes de la vie quotidienne, cartes de voeux raffinées, illustrations de récits et de mythes populaires… C’est néanmoins avec la publication de ses grandes séries de paysages qu’il marque le plus profondément l’art de l’estampe japonaise : il réalise alors une synthèse originale entre les principes traditionnels de l’art japonais et l’assimilation des influences occidentales pour composer des paysages d’une beauté saisissante.

Hokusai au Grand Palais
Les six périodes de la vie de Hokusai sont traversées, illustrées par des séries d’estampes (dont les prêts exceptionnels de la collection des Musées royaux d’Art et d’Histoire de Bruxelles), des livres, mais aussi de nombreuses peintures pour partie inédites, ainsi que de précieux dessins préparatoires. Au total plus de 500 pièces exceptionnelles sont présentées.

Katsushika Hokusai (1760 -1849), « Dans le creux d’une vague au large de Kanagawa », Série : Trente-six vues du mont Fuji, Début de l’ère Tempō, vers l’an II (vers 1830-1834), Estampe nishiki-e, format ōban, 25,6 x 37,2 cm, Signature : Hokusai aratame Iitsu hitsu, Éditeur : Nishimura-ya Yohachi, Bruxelles, Musées royaux d’Art et d’Histoire © Musées royaux d’Art et d’Histoire, Bruxelles.

Katsushika Hokusai, Chōshi dans la province de Sōshu, Série des Mille images de la mer, Vers le début de l’ère Tempō (vers 1832-1834). Estampe nishiki-e, format chūban 18,2 x 25,6 cm, Signature : Saki no Hokusai Iitsu hitsu. © Rmn-Grand Palais (musée Guimet, Paris) / Thierry Olivier

Katsushika Hokusai, Hirondelles et hortensias, série des Grandes fleurs, Début de l’ère Tempō , 1830-34. Signature: Saki no Hokusai Litsu hitsu. © Rmn-Grand Palais (musée Guimet, Paris) / Thierry Ollivier

PARIS – This exhibition is organized by the Reunion des Musées Nationaux – Grand Palais and The Japan Foundation

The exhibition will be divided into two phases to protect the most fragile works. The overall argument and design will be the same, but about a hundred works will be replaced in the course of the exhibition: the prints will be replaced by equivalent prints, often from the same series; the paintings on silk and paper will be exchanged with works of a similar nature and quality. The exhibition will be closed for ten days from 21 to 30 November 2014 while this operation is being carried out.

An emblematic artist
The series Thirty-six Views of Mount Fuji, and especially The Big Wave, have made Katsushika Hokusai (1760 – 1849) probably the world’s most famous Japanese artist. Although his work has already been shown in numerous exhibitions, the solo show at the Grand Palais is unprecedented in its scope.

Hokusai and France
French artists and writers (Félix Bracquemond, Émile Gallé, Edmond de Goncourt and others) played a decisive role in the rediscovery of Hokusai’s art in the late 19th century; their interest in an artist who was not particularly appreciated in his native Japan at the time boosted the spread of Japanism in European art. Many artists borrowed motifs from the 15 volumes of Hokusai Manga, as numerous drawings, prints and objets d’art make abundantly clear.

Hokusai Manga
An outstanding achievement in Hokusai’s work, this collection of sketches will be given a special presentation on the occasion of the bicentenary of the publication of the first of his fifteen volumes. Designed as manuals for young artists, the mangas form a sort of encyclopaedia of life and everyday occupations in Japan in the Edo era.

Hokusai, «mad about drawing»
Going beyond the clichés and most emblematic images, the exhibitions sheds light on the life and work of this extremely prolific artist, who changed his artistic identity several times in the course of his long career. As a painter, draughtsman and engraver, Hokusai produced thousands of works whose quality is matched only by their diversity: portraits of courtesans or Kabuki actors, scenes from everyday life, refined greeting cards, illustrations of popular myths and stories… Yet it was the publication of his great series of landscapes that had the greatest impact on the art of Japanese printmaking: he combined the principles of Japanese art and Western influences in an original way to produce strikingly beautiful landscapes.

Hokusai at the Grand Palais
The exhibition spans the six periods in Hokusai’s life, illustrated by series of prints (with outstanding loans from the collection of the musées royaux d’Art et d’Histoire), books, and many paintings, some of which are on show for the first time, and some precious preparatory drawings. A total of over 500 pieces, many of which will never leave Japan again.

Katsushika Hokusai, Tableau des mœurs féminines du temps, Vers 1792-1794 (années 4 à 6 de l’ère Kansei). Sans mention de signature, de sceau ou de date, rouleau format vertical sur papier, 106,8 x 52,7cm. © Katsushika Hokusai Museum of Art.

Katsushika Hokusai, Dragon, 1849, Encre de Chine et lavis bleu outremer sur papier. Peinture, 120,5 x 42,5 cm. © Musée Guimet, Paris, dist. Rmn-Grand Palais / Thierry Ollivier

Katsushika Hokusai, Tigre regardant la lune, An 15 de l’ère Tempō (an 1 de l’ère Kōka, 1844), Signature : Hachijūgorō (« le vieillard de 85 ans, pinceau de dix mille ans »), Rouleau vertical sur papier, 96,2 x 29 cm. © Katsushika Hokusai Museum of Art.

Aiguière à décor de dragon, règne de Wanli (1573-1620)

29 vendredi Août 2014

Posted by alaintruong2014 in Chinese Porcelains

≈ Poster un commentaire

Étiquettes

Aiguière, Collection Ernest Grandidier, décor cinq couleurs, dragon, Fours de Jingdezhen, musée Guimet, porcelaine, Règne de Wanli

Aiguière à décor de dragon, règne de Wanli (1573-1620), fours de Jingdezhen, porcelaine, décor cinq couleurs. Hauteur : 0.17 m. Largeur : 0.138 m. Collection Ernest Grandidier, G4609. Paris, musée Guimet – musée national des Arts asiatiques. Photo (C) Musée Guimet, Paris, Dist. RMN-Grand Palais / Martine Beck-Coppola.

Deux dragons à cinq griffes de face tenant au-dessus de leur tête un lotus surmonté d’un caractère « shou » (longévité).

Alain R. Truong

Alain R. Truong
décembre 2019
L M M J V S D
« Fév    
 1
2345678
9101112131415
16171819202122
23242526272829
3031  

Articles récents

  • Message du blogueur
  • ‘Waiting To Fade’ by Mehran Naghshbandi
  • A fancy deep greyish yellowish green « Chameleon » diamond and coloured diamond ring
  • A light blue diamond and diamond ring
  • A fancy vivid yellow diamond and diamond ring

Catégories

  • 19th Century European Drawings (7)
  • 19th Century European Paintings (45)
  • 19th Century Furniture & Sculpture (18)
  • 20th Century Design (25)
  • African & Oceanic Art (1)
  • American Art (11)
  • American Furniture (1)
  • Ancient Egypt (12)
  • Antiquities (50)
  • Archéologie (2)
  • Architecture (5)
  • Auctions (57)
  • Automobiles de collection (44)
  • Birds (38)
  • Books & Manuscripts (11)
  • Buddhist Works of Art (71)
  • Cabinet de curiosités (17)
  • Chinese antique rhinoceros horn (45)
  • Chinese Bronze (77)
  • Chinese Ceramics (571)
  • Chinese Coins & Medals (1)
  • Chinese Furniture (40)
  • Chinese Glass (45)
  • Chinese Jade (94)
  • Chinese Lacquer (57)
  • Chinese Paintings (57)
  • Chinese Porcelains (1 129)
  • Chinese Textile (75)
  • Chinese works of Art (195)
  • Chinoiserie (112)
  • Contemporary Art (86)
  • Contemporary Asian Art (10)
  • Contemporary Ceramics (22)
  • Contemporary Glass (1)
  • Costume and Textiles (21)
  • Decoration (5)
  • Decorative Art & Folk Art (2)
  • Design (19)
  • English Furniture (7)
  • European Ceramics (87)
  • European Prints & Multiples (30)
  • European Sculpture & Works of Art (141)
  • Exhibitions (91)
  • Fairs (7)
  • Fashion (110)
  • Félidés (15)
  • Fish (2)
  • Flowers (31)
  • French & Continental furniture (62)
  • Gems (71)
  • Gems, Minerals & Natural History (52)
  • Gold Boxes & Objects of Vertu (18)
  • Himalayan & Southeast Asian Art (25)
  • Humour (3)
  • Impressionist & Modern Art (25)
  • Indian Art (23)
  • Interiors (12)
  • Islamic Art (85)
  • Japanese works of Art (48)
  • Jewelry (1 139)
  • Korean Art (3)
  • Minerals & Natural History (75)
  • Modern & Contemporary Art (7)
  • Modern Art (32)
  • Non classé (42)
  • Old Master Drawings (31)
  • Old Master Paintings (251)
  • Photography (103)
  • Post-War and Contemporary Art (45)
  • Pre-Columbian Art (12)
  • Qing dynasty (1)
  • Quote (3)
  • Russian Art (7)
  • Silver (40)
  • Silver & Gold Boxes (3)
  • Silver, Gold Boxes & Objects of Vertu (17)
  • Tauromachie (2)
  • Tribal Art (1)
  • Urban Art (3)
  • Vanitas & Memento mori (20)
  • Vietnamese Art (36)

Archives

Follow Alain.R.Truong on WordPress.com

Entrez votre adresse mail pour suivre ce blog et être notifié par email des nouvelles publications.

Rejoignez 1 076 autres abonnés

Commentaires récents

felipe gazmuri dans Message du blogueur
Andrew Degian dans A rare early Ming copper-red v…
alaintruong2014 dans Top 12 Most Expensive Chinese…
J.Mäkinen dans Top 12 Most Expensive Chinese…
Marci dans Theodoros Savopoulos Jewelry

Méta

  • Inscription
  • Connexion
  • Flux des publications
  • Flux des commentaires
  • WordPress.com

Stats du Site

  • 1 082 131 visites

  • alaintruong2014

Propulsé par WordPress.com.

Annuler
Confidentialité & Cookies : Ce site utilise des cookies. En continuant à utiliser ce site, vous acceptez leur utilisation.
Pour en savoir davantage, y compris comment contrôler les cookies, voir : Politique relative aux cookies